“Boundary of Form”은 서울 성동구에 위치한, 경계 · 연속 · 대비의 공간적 개념을 실험하는 리테일 공간입니다.
도시적 맥락 속에서, 다층적 프로그램이 공존하면서도 일관된 흐름을 유지하는 균형감을 목표로 합니다.
핵심 개념은 ‘Boundary(경계)’입니다. 서로 다른 기능과 재료가 만나지만 충돌하지 않고, 연속되는 동선과 대비되는 물성을 통해 새로운 공간적 질서를 완성합니다.
월넛 무늬목과 스테인리스는 이 공간의 가장 중요한 대비 요소입니다. 월넛의 따뜻하고 깊이감 있는 표면은 사용자를 감싸는 안정적 배경이 되며, 스테인리스의 차갑고 선명한 반사는 경계를 강조하는 매개체로 작동합니다. 두 재료는 완전히 다른 감각을 지니고 있지만, 한 공간 안에서 조화와 긴장, 고요와 날카로움의 균형을 형성합니다.
메인 공간의 연결되는 구조의 선형적 흐름은 사용자의 움직임에 따라 연속적인 시퀀스로 경험되는 플랫폼을 형성합니다.프로그램 간의 가시적·비가시적 경계는 공간 사용 방식에 따라 유연하게 변화하며, 전시와 소비, 머무름과 이동이 교차하는 장면을 만들어 냅니다.
“Boundary of Form”은 한계를 그어 나누는 공간이 아니라, 경계를 통해 새로운 관계와 흐름을 생성하는 장소입니다. 대비와 연속의 리듬 속에서 형태의 본질을 탐구하는 새로운 리테일 경험을 제안합니다.
“Boundary of Form” is a retail space located in Seongdong-gu, Seoul, that experiments with the spatial concepts of boundary, continuity, and contrast.
Within an urban context, it aims to achieve a sense of balance in which multi-layered programs coexist while maintaining a coherent flow.
The core concept is “Boundary.” Different functions and materials meet without conflict, forming a new spatial order through continuous circulation and contrasting materiality.
Walnut veneer and stainless steel serve as the key contrasting elements of the space. The warm, deep surface of walnut becomes a stable backdrop that embraces users, while the cold, sharp reflection of stainless steel acts as a medium that accentuates spatial boundaries. Although the two materials possess distinctly different sensibilities, they establish harmony and tension quietness and sharpness within a single environment.
The linear flow of the structural elements across the main space creates a platform that unfolds as a continuous sequence along the user’s movement. Visible and invisible boundaries between programs shift fluidly depending on how the space is used, generating intersections between exhibition and consumption, dwelling and movement.
“Boundary of Form” is not a space that draws limits to divide, but a place that creates new relationships and flows through boundaries. Through the rhythm of contrast and continuity,
it proposes a new retail experience that explores the essence of form.
